ハロウィンコスチュームの歴史

アメリカでのハロウィンコスチュームの着用は、国の文化史にまでさかのぼります。この共有されたアメリカの民俗儀式は、米国に定住した人々の多様な民族的および宗教的遺産への窓です。

フォークルーツ

ハロウィーン自体は深い民俗のルーツを持っています。それは、古代ヨーロッパ中のケルト人によって祝われ、フランス北部、アイルランド、スコットランド、ウェールズ、およびケルト人の遺産が保存されている他の地域でまだ祝われている、サムハインの死者の日のケルト人の日から始まります。ケルト人は太陰暦を使用し、1年を2つの季節に分けました。瀕死の季節である冬は、収穫が完了した後、11月1日に最も近い満月に落ちたサムハイン（大まかに「夏の終わり」と解釈されます）で始まりました。

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衣類、衣装、ドレス

サムハインはケルトの新年の初日であり、死んだ人々の魂は今夜非常に落ち着きがないと信じられていました。それは生と死、新旧、そして夏と冬。サムハインでは、人々はその夜、地球をさまよう霊に認識されないように、羽や毛皮に変装しました。ケルト人がキリスト教に改宗したとき、サムハインは諸聖人の日の前夜、現在はハロウィーンと呼ばれている夜、諸聖人の前夜と合併しました。（諸聖人の日の後には、11月2日の諸聖人の日が続きます。）

アメリカでの出現

もともと、物質界から死者の霊界への魂の出発を示す祝宴であったAll Hallows'Eveは、ヨーロッパの世界全体、特にカトリックの伝統を持つ国々で広く祝われました。アメリカでは、独特のアメリカのハロウィーンフェスティバルの種は1840年代にさかのぼります。アイルランドでの悲惨なジャガイモ飢饉に続いて、多数のアイルランド移民が国に到着したことで、アメリカでのごちそうが確立されました。諸聖人の日と諸聖人の日を祝う彼らは、サムハインの古代の儀式の多くを今でも保存しています。たとえば、カボチャの彫刻は、アイルランドの伝説のジャックから来ています。ジャックは、彼が死んだとき、天国と地獄の両方に拒絶され、頭のために輝くカブだけで田舎を歩き回ったと非難されました。

アメリカのハロウィーンは、教会にも州にも認可されていない民俗休暇になりました。ヨーロッパ文化の古代のルーツ、移民の多くの異なるグループの到着、そして米国文化の絶えず進化する性質は、この明確にアメリカのお祝いを形作り続けてきました。ハロウィーンの現代的なお祝いは、イギリスのガイフォークスの日やメキシコの日など、さまざまな文化的伝統を反映しています。 死の日 。植民地時代、アメリカ人は収穫祭に集まり、（ケルトのサムハインのように）豊かな夏の終わりを認めました。これらの祭りはまた、独特のアメリカの祭りと感謝祭の儀式を引き起こしました。これらの収穫祭では、生者と死者の架け橋を思い起こさせる幽霊話がよく語られました。多くの場合、覚えていないが非常に古いルーツを持つ占いゲームが行われました。たとえば、若い女性は、誰と結婚するかを決めるためにリンゴをボブしました。

ビクトリア朝時代

スケルトントリックオアトリーター、1979年

ビクトリア朝時代、ハロウィーンは子供たちの参加を強調する儀式で趣のある休日になり始めました。祭りの民俗的および宗教的ルーツは軽視されました。 20世紀初頭までに、ハロウィーンは子供たちのお祝いになりました。コミュニティ組織はパレードやお化け屋敷を手配しました。 1940年代に、トリックオアトリートが伝統に追加されました。衣装を着て物乞いをするこの習慣は、ヨーロッパの文化に非常に古いルーツを持っており、そうでなければ嫌われるであろう行動を明らかに違反し、寛容にしました。子供たちはおやつと引き換えに歌ったりパントマイムを演奏したりしました。彼らはまた、御馳走が来ていない場合、世帯主にトリックをすることを暗黙のうちに脅しました。自家製の仮面舞踏会の衣装は、早くも19世紀に登場しました。女性誌は、自宅で衣装を作るための指示を印刷しました。その後、これらの自家製の衣装はますます商業的に生産された衣装に取って代わられました。これは産業革命の時に始まった傾向です。 19世紀の後半、技術の進歩により、商業的に生産された衣装はより安く、より良く作られ、より多様になりました。 2000年代初頭まで続く初期のコスチュームのテーマは、幽霊、骸骨、悪魔、魔女でした。フランケンシュタイン、ミイラ、ドラキュラなどの異世界の生き物は、大衆文化から引き出されています。

紙のコスチューム

マサチューセッツ州のデニソンマニュファクチャリングカンパニーは1910年に紙のコスチュームを作り始めました。ペンシルベニア州にあるカレッジビルは旗を作る会社として始まり、その後1910年頃にスクラップを使ってコスチュームを作り、初期のピエロと道化師のコスチュームを作り続けました。その同名の名前は1927年にベンクーパーカンパニーを設立しました。ニューヨークのブルックリンに拠点を置くクーパーは、コットンクラブとジーグフェルドフォリーズの劇場セットと衣装を作成し、1937年にハロウィーンの衣装に拡大しました。ドナルドダック、ミッキー、ミニーマウス、ビッグバッドウルフなどのディズニーキャラクターのライセンスを保持し、スポットライトという名前でパッケージ化した、ニューヨークを拠点とするコスチューム会社。クーパーは1980年代に、同じくニューヨークにあるルビーに会社を売却しました。ルビーは、米国で最大のハロウィーンとプリムの衣装の生産者の1つになりました。

マスク

初期の衣装のマスクの多くは、ニューヨークのウッドヘブンにあるU.S. MaskCompanyによって製造されました。バックラムで作られた彼らの最も初期のガーゼマスクは、でんぷんを噴霧され、型の上で蒸されました。テーマには、魔女、ピエロ、動物が含まれていました。 1950年代に、真空成形されたラテックスマスクが登場しました。ビートルズ、ジョン、ジャクリーン・ケネディなどの大衆文化の人物が、ローレルやハーディなどのテレビや映画のパーソナリティに加わり、バービーやG.I.などの人形やアクションフィギュアが加わりました。ジョー、ラテックスで成形されています。アメリカの他の主要なコスチューム会社には、ペンシルベニア州のハルコが含まれていました。ニューヨーク州ロングアイランドのブランドチャーナスカンパニー。ルイジアナ州ニューオーリンズのE.サイモンズアンドサンズ。

アメリカの儀式

アメリカで制作されたコスチュームは、一般の人々の創造力の証です。メーカーは、大量生産が引き継がれる前に、家庭生産と工場で使用された手作りの技術を反映する技術的および美的スキルを示しています。これらの衣装は、人々の個人的、社会的、文化的アイデンティティを表現し、階級や民族の壁を超えています。ハロウィーンは、子供だけでなく大人にとってもユニークなアメリカの儀式になり、年々人気が高まっています。（ハロウィーンは、サンフランシスコ、ニューヨークのグリニッチビレッジ、その他のゲイセンターで大規模で精巧なコスチュームパレードが行われる、ゲイコミュニティにとっても重要な休日になっています。）ハロウィーンでは、個人が共有の民族、文化、民俗のお祝いを体験して探索できます。古くから多様な人々と関わってきました。